the format, explained
Rewia Tradycja Sabat Należy Do
Warszawa miała własną linię teatrów rewiowych na długo przed Sabatem — tradycję nocnych numerów, szybkich zmian i etatowych autorów, która trwała przez lata międzywojenne.
Sprawdź dostępność ↗Dwa domy, które powstały przed Sabatem
| House | Active | Known for |
|---|---|---|
| Qui pro quo | 1919-1931 | Najbardziej znany międzywojenny kabaret rewiowy Warszawy, z autorami takimi jak Julian Tuwim i Marian Hemar |
| Perskie Oko / Morskie Oko | From 1925, closed 1933 | Odłamowy dom założony po rozłamie z kierownictwem Qui pro quo |
Qui pro quo, dom, który nadał ton
Qui pro quo otwarto 4 kwietnia 1919 roku w piwnicy Galerii Luxemburga przy ulicy Senatorskiej, założone przez Bolesława Leszka Przyłuckiego, Tadeusza Sobockiego i Izydora Weisblata, a stroną artystyczną kierował kompozytor i pisarz Jerzy Boczkowski. Działało do 1931 roku i stało się punktem odniesienia dla warszawskiej rewii — nocnym programem skeczy, piosenek i numerów tanecznych, a nie pojedynczą sztuką.
Autorzy stojący za numerami
Do etatowych autorów Qui pro quo należeli Julian Tuwim, Marian Hemar, Konrad Tom i Jerzy Jurandot — nazwiska, które wykraczały daleko poza sam teatr, do polskiej piosenki popularnej i twórczości komicznej szerzej. Dom rewiowy tego rodzaju żył lub umierał od stałego dopływu świeżego materiału, tydzień po tygodniu, co jest częścią tego, dlaczego utrzymywany przez niego talent pisarski miał znaczenie równie duże jak wykonawcy na scenie.
Wykonawcy, którzy przez niego przeszli
Zula Pogorzelska, Hanka Ordonówna, Mira Zimińska, Adolf Dymsza, Eugeniusz Bodo i Kazimierz Krukowski rozpoczęli lub zbudowali swoje kariery w Qui pro quo — kilkoro z nich kontynuowało później znaczącą karierę w polskim filmie i kabarecie, poza samą sceną tego teatru.
Konkurencyjny dom: Morskie Oko
We wrześniu 1925 roku grupa aktorów odeszła z kierownictwa Qui pro quo i założyła konkurencyjny teatr rewiowy, początkowo nazwany Perskie Oko, wkrótce przemianowany na Morskie Oko, związany z pisarzem i producentem Andrzejem Włastem. Działał do 1933 roku — krócej niż Qui pro quo, ale dowód na to, że w międzywojennej Warszawie mogły funkcjonować jednocześnie więcej niż jedna scena rewiowa.
A format built on turnover
To, co łączyło oba te przybytki, miało charakter strukturalny, a nie fabularny: wieczór złożony z serii krótszych numerów — piosenek, skeczy, układów tanecznych — odświeżanych na bieżąco, a nie wystawianych jako jedno niezmienne przedstawienie przez długi okres. Taki sam podstawowy kształt przybiera własna rewia Sabata, dziesiątki lat później i w innym budynku, nawet jeśli konkretni autorzy i wykonawcy nie mają bezpośredniego związku z żadnym z tych dwóch przybytków.
Where Sabat fits in
Sabat nie rości sobie prawa do bezpośredniego instytucjonalnego rodowodu od Qui pro quo czy Morskie Oko — oba zamknięto do połowy lat 30. XX wieku, na długo przed otwarciem Sabatu na początku lat 2000. Tym, co go z nimi łączy, jest sam format: tancerze, śpiewacy i muzycy w sekwencji numerów, wystawianych dla publiczności siedzącej przy stolikach, a nie w rzędach — w tradycji, którą Warszawa w dużej mierze utraciła po latach międzywojennych, a którą Sabat jest jednym z niewielu lokali w Polsce wciąż dziś wystawiającym.